{"id":5216,"date":"2023-10-08T10:47:18","date_gmt":"2023-10-08T08:47:18","guid":{"rendered":"https:\/\/www.lycee-valin.fr\/RJVALIN\/?p=5216"},"modified":"2023-10-09T07:55:16","modified_gmt":"2023-10-09T05:55:16","slug":"rencontre-avec-lautrice-et-illustratrice-michele-standjofski","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.lycee-valin.fr\/RJVALIN\/rencontre-avec-lautrice-et-illustratrice-michele-standjofski\/","title":{"rendered":"Rencontre avec l’autrice et illustratrice Mich\u00e8le Standjofski"},"content":{"rendered":"\n

Dans le cadre de sa r\u00e9sidence \u00e0 La Rochelle \u00e0 la Maison des Ecritures, les \u00e9tudiant.es de la CPES-CAAP ont rencontr\u00e9 l’autrice, b\u00e9d\u00e9iste, illustratrice et enseignante libanaise. Compte-rendu par Eva Delhoume et Colombe Jeannet<\/p>\n\n\n\n

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Mich\u00e8le Standjofski – image librairie Mollat Bordeaux<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

Mich\u00e8le Standjofski<\/a> est une illustratrice libanaise que la classe de CPES-CAAP a eu la chance de rencontrer le lundi 11 septembre 2023.<\/p>\n\n\n\n

Durant cet \u00e9change, elle a eu l\u2019occasion de nous faire part de son parcours, de ses projets personnels, mais aussi des commandes qu\u2019elle a re\u00e7ues de la part de ses \u00e9diteurs, pour enfin nous donner de nombreux conseils concernant sa profession.<\/p>\n\n\n\n

Elle a d\u00e9but\u00e9 cette rencontre en nous partageant le sujet de son prochain ouvrage : Mona Corona<\/em>, un roman graphique qui sortira le 5 octobre prochain.<\/p>\n\n\n\n

Mona Corona<\/em> \u00e9voque les th\u00e8mes de la pand\u00e9mie puisqu\u2019elle commence l\u2019\u00e9criture de son livre pendant le confinement, mais sugg\u00e8re aussi la tragique explosion de nitrates d’ammonium qui a eu lieu \u00e0 Beyrouth le 4 ao\u00fbt 2020, et la crise financi\u00e8re qui en a suivi. En faisant allusion \u00e0 la plus grosse explosion non nucl\u00e9aire au monde, Mich\u00e8le assume d\u00e8s le d\u00e9but de son histoire un penchant dramatique et \u00e9mouvant.<\/p>\n\n\n\n

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Sorti le 5 octobre, Mona Corona, dernier ouvrage \u00e9dit\u00e9 de Mich\u00e8le Standjofski<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

C\u2019est finalement un message universel auquel chacun peut s\u2019identifier qui est port\u00e9 \u00e0 travers ce r\u00e9cit et l’anonymat du lieu. Sa ville de c\u0153ur, Beyrouth, est sous-entendue mais ne sera jamais cit\u00e9e. Pour Mich\u00e8le, cette histoire, c\u2019est un long po\u00e8me sur une femme qui court dans une folie. Une folie qui sera repr\u00e9sent\u00e9e plus tard par une \u00e9pid\u00e9mie de danse inspir\u00e9e de celle de Strasbourg au Moyen Age, ou encore, des manifestations d\u2019octobre 2019 au Liban. C\u2019est festif, col\u00e9rique et r\u00e9jouissant : cet amas d\u2019\u00e9motions, aussi contradictoire soit-il, am\u00e8ne le lecteur dans une fr\u00e9n\u00e9sie qu\u2019il ne peut contr\u00f4ler.<\/p>\n\n\n\n

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Un crayonn\u00e9 du dernier ouvrage de Mich\u00e8le Standjofski<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

Elle nous a \u00e9galement fait part du processus qu\u2019elle a mis en place pour illustrer sa BD. Globalement il s\u2019agit d\u2019un crayonnage fait main auquel elle apporte par la suite un encrage aux feutres noirs, sur lequel elle proc\u00e8de \u00e0 des r\u00e9glages sur Photoshop pour obtenir un noir profond qui viendra constater l\u2019unique couleur pr\u00e9sent\u00e9e en aplat tout au long du livre. Un rose toxique et \u00e9tonnement doux, qui fait r\u00e9f\u00e9rence \u00e0 la couleur du ciel de Beyrouth apr\u00e8s l\u2019explosion<\/a>.<\/p>\n\n\n\n

Mais le parcours de Mich\u00e8le ne s\u2019arr\u00eate pas \u00e0 la production d\u2019un seul ouvrage. Avant de devenir une r\u00e9f\u00e9rence dans son milieu, elle est pass\u00e9e par diff\u00e9rentes phases. L’illustratrice commence son cheminement au jeune \u00e2ge de 17-18 ans en se faisant embaucher pour faire des story-boards pendant 10 ans.  <\/p>\n\n\n\n

L\u2019illustration ne suffisant pas toujours \u00e0 d\u00e9gager un salaire suffisant, elle a \u00e9galement travaill\u00e9 dans la publicit\u00e9. Cependant ceci reste malgr\u00e9 tout une exp\u00e9rience qui forgea notre autrice.<\/p>\n\n\n\n

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Coloriez-moi – Beyrouth<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

C\u2019est donc une femme compl\u00e8te que l\u2019on a pu rencontrer puisqu\u2019elle rev\u00eat diff\u00e9rentes facettes de sa discipline : illustratrice, artiste graphique, autrice, publicitaire et m\u00eame professeure aux Beaux-Arts de Beyrouth dont elle est directrice depuis quelques temps. Cette derni\u00e8re profession lui ouvre la voie d\u2019une nouvelle route : le fanzine. En effet, la professeure a eu l\u2019opportunit\u00e9 pendant le confinement de cr\u00e9er avec ses \u00e9l\u00e8ves un magazine de fan dans lequel ils ont pu d\u00e9velopper tout un univers autour de la musique et de la bande dessin\u00e9e. Le joyeux groupe a ainsi particip\u00e9 au festival culturel de Beyrouth.<\/p>\n\n\n\n

Entre le Liban et la France, Mich\u00e8le a des propositions de contrats dans les deux pays. Cela l\u2019am\u00e8ne \u00e0 illustrer de nombreux ouvrages, et notamment pour un jeune public, tels que Basile et Myrtille<\/em> ou encore The little Cedar Tree<\/em>.<\/p>\n\n\n\n

Toujours tr\u00e8s proche de sa culture et de par sa volont\u00e9 de faire conna\u00eetre sa ville aux enfants Beyrouthins, qui, \u00e0 cause du contexte politique du pays n\u2019ont pas pu en apprendre plus sur leur lieu de vie ; Mich\u00e8le a accept\u00e9 de dessiner Coloriez-moi Beyrouth<\/em> un livre de coloriage comme le nom l\u2019indique. A travers celui-ci elle dessine des \u00e9v\u00e9nements historiques comme la guerre civile et des lieux qui lui sont chers. Cela lui rappelle son enfance, le syst\u00e8me de panier que l\u2019\u00e9picier usait pour faire passer des vivres \u00e0 ses clients et les fois o\u00f9 elle \u201cjouait\u201d \u00e0 la passeuse pour \u00e9viter \u00e0 ses homologues les francs-tireurs durant les longues ann\u00e9es de la guerre civile.<\/p>\n\n\n\n

Dans ce livre interactif l\u2019enfant apprend \u00e0 d\u00e9velopper sa cr\u00e9ativit\u00e9 en remplissant les bulles vides de l\u2019histoire. Ce syst\u00e8me permet d\u2019aborder le \u00ab politique \u00bb et de sensibiliser la population \u00e0 aider une association dont le but est de rouvrir des espaces publics de la ville, comme les parcs, qui permettent le brassage naturel des diff\u00e9rentes strates sociales.<\/p>\n\n\n\n

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Premier num\u00e9ro de Wahwah <\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

Sa r\u00e9putation l’am\u00e8ne \u00e0 collaborer en tant que premi\u00e8re invit\u00e9e du magazine WAHWAH cr\u00e9\u00e9 par l’auteur Charles Berberian. Au cours de cette r\u00e9sidence, elle r\u00e9alise une bande dessin\u00e9e de 30 pages dans lesquelles elle parle de la r\u00e9volution de Beyrouth, mais aussi de la Covid et de la situation du Liban en s\u2019inspirant de la chute qu’elle a faite dans un de ses r\u00eaves. Selon elle, la BD est le mode d\u2019expression qui retranscrit le mieux les r\u00eaves.<\/p>\n\n\n\n

Un des derniers projets que notre autrice a mis en \u0153uvre est la publication d\u2019Antonio<\/em>, un homme mythomane mais r\u00eaveur \u00e0 qui l\u2019on s’attache le temps de la lecture des 260 planches de sa bande dessin\u00e9e. Pour avoir eu l\u2019occasion de la lire apr\u00e8s notre entrevue, nous \u00e9l\u00e8ves, pouvons vous affirmer que la qualit\u00e9 de dessin et de trame plus complexe qu\u2019elle n\u2019y para\u00eet, m\u00ealant \u00e9motion et histoire, vous fera voyager dans l\u2019univers de notre artiste.<\/p>\n\n\n\n

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Antonio, \u00e9ditions Des Ronds dans l’O<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

Mich\u00e8le Standjofski a un processus de cr\u00e9ation bien \u00e0 elle.<\/p>\n\n\n\n

L\u2019autrice Libanaise nous a appris qu\u2019il \u00e9tait essentiel de diversifier ses techniques graphiques. Pour ce faire, il lui arrive de faire l\u2019exp\u00e9rimentation de nombreux mat\u00e9riaux voire m\u00eame de les associer les uns aux autres dans ses pages illustr\u00e9es. Elle nous a confi\u00e9 lier parfois photographie, collage et dessin dans ses planches, permettant ainsi de cr\u00e9er des rendus uniques dans chacun de ses ouvrages. La tablette graphique, outil avec lequel elle est moins familiaris\u00e9e, car plus habitu\u00e9e au support traditionnel, constitue tout de m\u00eame une part importante de son travail. Ayant conscience de la place de la technologie \u00e0 l’heure actuelle, elle tend d\u2019ailleurs \u00e0 perfectionner sa pratique digitale en investissant dans une meilleure tablette graphique, en s\u2019essayant \u00e0 cr\u00e9er de nouvelles textures…<\/p>\n\n\n\n

L\u2019auteur a \u00e9galement diff\u00e9rents styles graphiques, elle adapte le design, le papier et le format que va avoir chacun de ses livres en fonction de son texte, son histoire, rendant chaque livre diff\u00e9rent des pr\u00e9c\u00e9dents. Elle n\u2019a donc pas un style fixe, des codes graphiques fixes, elle est polyvalente. Selon elle, l\u2019important est d\u2019\u00e9couter son dessin mais \u00e9galement ce que nous inspire le texte, la fa\u00e7on dont on le per\u00e7oit.<\/p>\n\n\n\n

Souvent, elle cherche ses inspirations dans son quotidien, ses souvenirs, ses r\u00eaves et ajoute m\u00eame des r\u00e9f\u00e9rences \u00e0 des artistes, des acteurs, des r\u00e9pliques films etc.<\/p>\n\n\n\n

Mich\u00e8le accorde \u00e9galement beaucoup d’importance \u00e0 la documentation. Selon elle, il est primordial de se renseigner sur ce que l\u2019on dessine car il est n\u00e9cessaire de comprendre le sujet en question. Elle-m\u00eame nous a avou\u00e9 malgr\u00e9 tout, qu\u2019il est difficile de le ma\u00eetriser enti\u00e8rement. Il est possible de se tromper, faire des contresens, mais l\u2019illustrateur doit toujours avoir ce d\u00e9sir de recherche permanent. <\/p>\n\n\n\n

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Hide and Seek, Nadim Issa et Mich\u00e8le Standjofski<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

Concernant la mani\u00e8re d\u2019illustrer chaque image, elle nous confie que ces derni\u00e8res ne doivent pas simplement repr\u00e9senter le texte mais \u00eatre elles-m\u00eames narratives. Elles sont l\u00e0 pour compl\u00e9ter le texte, parfois en dire plus que lui, donner davantage de d\u00e9tails et faire vivre encore plus l\u2019histoire pr\u00e9alablement \u00e9crite : le r\u00f4le de l\u2019illustrateur est tout aussi important que celui de l\u2019auteur, surtout dans la litt\u00e9rature de petite enfance. Par exemple, l\u2019image peut nous donner le ton de l\u2019histoire; si elle est po\u00e9tique, dr\u00f4le, sombre\u2026Attention tout de m\u00eame \u00e0 ne pas r\u00e9\u00e9crire la trame, le but est en premier lieu de rester fid\u00e8le \u00e0 cette derni\u00e8re. Parfois il est n\u00e9cessaire de s\u2019\u00e9loigner du texte pour le rendre plus int\u00e9ressant ou malheureusement moins ennuyant. Prenons pour exemple un de ses livres illustr\u00e9s, destin\u00e9s \u00e0 un public plus jeune, l\u2019auteur aurait m\u00eame cr\u00e9\u00e9 des sortes de codes chromatiques pour faciliter la lecture et la compr\u00e9hension de celui-ci. Effectivement, l’ensemble de ses illustrations ne reposait que sur des teintes de gris, n\u2019utilisant qu\u2019une seule couleur pour \u00e9veiller le regard mais \u00e9galement pour ne pas cr\u00e9er d\u2019images trop complexes, s\u2019adaptant ainsi aux enfants. Ce processus se retrouve d\u2019ailleurs dans d\u2019autres de ses ouvrages, car c\u2019est \u00e9galement un moyen simple et rapide de produire une grande quantit\u00e9 d’illustrations lorsqu’elle a peu de temps donn\u00e9.<\/p>\n\n\n\n

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une planche “bleue” d’Antonio<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

Entre \u00e9changes, anecdotes et r\u00e9ponses \u00e0 nos questions, elle nous explique qu\u2019elle a travaill\u00e9 en collaboration avec l\u2019\u00e9crivain d\u2019un des livres pour lequel on lui a pass\u00e9 commande. C\u2019\u00e9tait pour elle tr\u00e8s agr\u00e9able, car l\u2019\u00e9crivain et l\u2019illustrateur travaillent toujours ensemble, mais pas en si \u00e9troite relation. Dans ce cas-ci, ils parlaient tout au long du projet alors que souvent, seulement quelques \u00e9changes constituent la relation de travail. <\/p>\n\n\n\n

L\u2019\u00e9diteur quant \u00e0 lui est l\u00e0 pour simplifier la conversation entre les deux interlocuteurs, trouver quel illustrateur saurait au mieux repr\u00e9senter tel ou tel projet, mais aussi pour assurer la bonne publication de celui-ci. C\u2019est \u00e9galement la maison d\u2019\u00e9dition qui imprime en couleur le prototype. <\/p>\n\n\n\n

Lorsque l\u2019\u00e9diteur a assign\u00e9 \u00e0 un projet l\u2019illustrateur, ce dernier doit tenir compte du temps dont il dispose avant de se lancer dans une commande afin d\u2019utiliser des techniques qui seront faisables dans le temps imparti. N\u00e9anmoins, il ne faut pas culpabiliser si ce n\u2019est pas possible de r\u00e9pondre \u00e0 une commande : on peut choisir d\u2019accepter ou non une commande, dans la limite du raisonnable pour vivre.<\/p>\n\n\n

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Planche de Toutes les mers, vendues par la galerie Huberty et Breyne<\/a> <\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n\n\n

D\u00e9marcher chez des galeristes n\u2019est pas une mince affaire et il est parfois difficile de se faire accepter dans ce monde. Il est n\u00e9cessaire de s\u2019imposer pour s\u2019y faire une place, de d\u00e9marcher, proposer des contrats soi-m\u00eame, aller \u00e0 la rencontre des vendeurs\u2026 en d\u2019autres termes \u201c\u00eatre actif\u201d. Cependant, d\u2019apr\u00e8s son exp\u00e9rience personnelle, Mich\u00e8le a eu plus l\u2019occasion de vendre ses productions chez un marchand d\u2019art lorsque le galeriste se proposait de lui-m\u00eame pour les racheter, ou par l\u2019interm\u00e9diaire d\u2019une tierce personne qui pense que notre travail peut int\u00e9resser telle ou telle autre personne. La cl\u00e9 est de se faire des contacts en s’int\u00e9ressant nous m\u00eame au travail des autres et en allant \u00e0 des vernissages par exemple. L\u2019auteur nous encourage tout de m\u00eame \u00e0 persister par nous-m\u00eames et ne pas rester passifs.<\/p>\n\n\n\n

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Mich\u00e8le Standjofski, Toutes les mers<\/em>, 2017, \u00e9ditions des Ronds dans l’O<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

Elle souhaite \u00e9galement nous faire nous rendre compte qu\u2019il existe des passerelles entre les disciplines, il y a moyen de surfer sur plusieurs modules ou de se sp\u00e9cialiser, c\u2019est un monde plus ouvert qu\u2019on ne le pense et il n\u2019existe que des possibles. Elle nous rappelle que dans la vie, on n\u2019est pas appel\u00e9 et cantonn\u00e9 \u00e0 avoir une carri\u00e8re toute trac\u00e9e.<\/p>\n\n\n\n

C\u2019est donc une rencontre enrichissante qui nous a \u00e9t\u00e9 offerte, que ce soit pour les \u00e9l\u00e8ves qui se questionnaient par rapport \u00e0 la possibilit\u00e9 de devenir illustrateur, ou tout simplement pour ceux qui s’int\u00e9ressent \u00e0 cette discipline. Mich\u00e8le a su avec beaucoup de tact et de sympathie d\u00e9dramatiser la vision que l\u2019on pouvait avoir de l’inaccessibilit\u00e9 ou de l\u2019enfermement du monde de l\u2019illustration, qui, finalement n\u2019a pas l\u2019air si impossible d\u2019atteinte.<\/p>\n\n\n\n

Eva Delhoume et Colombe Jeannet, \u00e9tudiantes en CPES-CAAP<\/a><\/p>\n

Lire plus …<\/a><\/p>\n","protected":false},"author":16,"featured_media":5227,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[88,121],"tags":[51,25,71,31,54,32,55,61,130,13],"class_list":["post-5216","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-arts-plastiques","category-cpes-caap","tag-arts","tag-arts-plastiques","tag-classe-prepa","tag-cpes","tag-cpes-caap-2","tag-cpescaap","tag-prepa-arts","tag-rencontre-avec-loeuvre","tag-standjofski","tag-valin"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.lycee-valin.fr\/RJVALIN\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/5216","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.lycee-valin.fr\/RJVALIN\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.lycee-valin.fr\/RJVALIN\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.lycee-valin.fr\/RJVALIN\/wp-json\/wp\/v2\/users\/16"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.lycee-valin.fr\/RJVALIN\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=5216"}],"version-history":[{"count":4,"href":"https:\/\/www.lycee-valin.fr\/RJVALIN\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/5216\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":5232,"href":"https:\/\/www.lycee-valin.fr\/RJVALIN\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/5216\/revisions\/5232"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.lycee-valin.fr\/RJVALIN\/wp-json\/wp\/v2\/media\/5227"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.lycee-valin.fr\/RJVALIN\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=5216"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.lycee-valin.fr\/RJVALIN\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=5216"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.lycee-valin.fr\/RJVALIN\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=5216"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}